街頭攝影．有感而發

最近在一個街頭攝影的群組中給一些人很不客氣地評論我上載的一張相片，應為不夠標準，不應post上網，我還來不及作出回應就刪除了，當我反應意見，主持人因認為我不願接受意見將我刪除不得再進這個群組，根本沒有給予討論空間。雖然我對這人的做法和態度感到失望，但我不介紹將對他是異見人仕的我  blocked from the group，誰會對沒有討論自由的環境，只有一種看法的地方留戀呢！？

街頭攝影的風格可以說是很多元化。歐洲、美洲、日本三大特色中，個別也有不同的攝影哲學和處理手法。對攝影大師william Klein來說，攝影沒有所謂的規則，他說：「攝影的確沒有什麼固定的構圖模式，它傳達的是內心對於一剎那間的激昂，一瞬間靈感和反應。」他在意的是打破攝影常規。不可不知這位大師是影響日本攝影師森山大道的人。

就是以下這張相片引發我的思想，
雖然會有人認為相片對焦不準，構圖不好，是很隨便的snapshot，但我仍然享受街頭攝影的樂趣，隨心繼續在街頭攝影，走出自己的風格路線。^^

菲林價高．窮則變－彩色變黑白

黑白攝影有種永恆性，因為它能顯現出被彩色蓋住的內涵。
對菲林攝影的愛好者來說，黑白菲林和沖洗費的成本比較高，
又喜歡菲林攝影的過程和感覺，又有經濟考慮，怎樣好呢？
用平價的彩色菲林拍攝再後期加工轉黑白影像，會不會是個好辦法呢？

後期加工問題

合適的後期加工，即「電子黑房技術」或PS，可以令相片更有觀賞價值。
由於經濟考慮，加上我不贊成花大量時間在後期加工，
或依賴後期加工，這對學習攝影是不會有好處的。

街頭攝影是很講求即時反應，有時未必能顧及到攝影技巧問題，
所以有時候作一些剪裁可能會令它更美好。

 如只做小動作的後期加工，免費的軟體就夠用了。
我是用Photoscape

街頭攝影秘訣之二：where to stand

美國攝影師Ansel Adams（1902年2月20日 - 1984年4月22日）說 “A good photograph is knowing where to stand”

街頭攝影的環境千變萬化，你的站立點就是你取景的地方。那麼那個位置是最好的呢？答案是沒有絕對，這就是街頭攝影好玩的地方之一。

對光影、人流與環境的配合和互動，需要細心的觀察力，經驗是很重要。除了多拍多嘗試之外，別無增加你的經驗的方法。

冷靜地把握機會

要拍一張好的相片，除了要熟識技巧和有攝影的腦袋外，
還要把握天時，地利，人和的機會，
因為你不會知道這個機會幾時會過去，
而每個攝影機會過了就不會再來。

上個月應出席中文大學祟基神學院開學崇拜，
早了到場，只有幾個人在聖堂，
其中一人就是當晚的講員黃月英牧師，
她正在安靜地在看講章，整個環境都很寧靜。
感覺促使我靜悄悄地拿出相機輕輕地按下快門，
很快群眾逐一到場，她也在不在安靜的環境中動身了。

街頭攝影秘訣之一：要有耐性，不可心急

請在攝影前後想像相片，不要在按快門時思想。
街頭攝影秘訣之一是要有耐性，不可心急。
雖然被攝對象不會記得你的，但行動一定要迅速。

“Think about the photo before and after, never during. The secret is to take your time. You mustn’t go too fast. The subject must forget about you. Then, how ever, you must be very quick.” 

-Henri-Cateir-Bresson

你真的吸引了 Getty Images 的注意力！

有一天收到信息：
「你真的吸引了 Getty Images 的注意力！
Getty Images 工作人員會從你的相片中選擇了另外 X 張可能在 Getty Images 網站上銷售的相片。」

沒有想過作品會被人看中可以賣錢，所以有點驚喜，
經過一連串手續，終於把一些被選的相片上架。
雖然對相片會否有人或公司看中信心不大，
但有這樣的機會已經給了我不小的鼓勵。
有興趣可以去看看我在Getty Images上架作品^^

蘇製的Jupiter-8 50mm f.2

蘇製老鏡頭其實很有自己的味道，它不是以「利」和「清」見稱。
很多人愛用老鏡就是愛它與現代鏡的不同，
有人認為現代鏡拍出來的相沒有性格；
而老鏡就算同一品牌也因種種因素令每支都有它的獨特性格。
現時裝在我的M3的是一支1968年蘇製的Jupiter-8 50mm f.2，
一支算出名又平的鏡頭。來看看它的效果吧^^